6月19日，2021中國國際華服設計大賽文化研討沙龍在青島百年紡織基地紡織谷產業園區舉行。中國國際華服設計大賽組委會組織省內外專家學者、設計師、企業代表共同探討華服設計創新路徑。同時，經山東省服裝設計協會、青島服裝設計聯盟、紡織谷產業園專家學者們研究倡議，青島華服文化研究院將在***時尚創意產業園紡織谷創立，開展以華服為主題的設計研發、文化傳播、產業鏈聯動等工作，打造華服時尚傳播、創新研究的新高地。

　　在文化研討沙龍上，《中華大典服飾藝術分典》副主編謝大勇在書面發言中指出：從服飾歷史看，華服的歷史回溯性比漢服更久遠，民族包容性更廣泛。作為全國56個民族的服裝服飾總稱，華服是國際社會可以認同并接受的風尚。創新華服，將歷史悠久的華夏民族設計打造成現代時尚的外在形象，任重道遠。

　　面對現在社會上掀起的漢服潮，山東工藝美院服裝學院副院長李杰認為，這是熱愛傳統文化的國民對歷史追溯的一種情感表達，但僅用漢服來代表中華民族的時代表情，很容易陷入誤區。傳承中華傳統服飾美學，遵循傳統造物精神，表達中華美學文化，不使其淪為物質消費的符號，責任重大。

　　中國十佳時裝設計師、山東省服裝設計協會會長周麗，通過網絡研討指出，華服是以華夏民族文化為基礎，通過自然演化而形成的具有獨特中華民族文化和風貌性格，區別于其它民族的一種優秀傳統國粹服飾體系。如何創新體現中華民族時代精神風韻的衣裝表情？在山東省創辦華服設計大賽，就是倡導用禮儀文化規范我們的時尚生活方式，鼓勵海內外設計師深入挖掘中華民族元素和獨特的精神文化內涵，來創新代表國家形象的禮儀服飾、創新各民族百姓節慶服飾，以滿足富裕起來的中國百姓用華服展現幸福生活的精神需求。

　　如何設計出體現民族精神風采的華服？中國十佳時裝設計師、青島服裝設計師聯盟秘書長張崇偉指出：傳承華服的傳統之美，不是復制傳統元素，而是將中華傳統元素融入到了現代流行中，與之混搭、改造，碰撞出古典與時尚的全新融合，在傳統要素中融入現代時尚，創造“古風新韻”的嶄新潮流。

　　中國十佳面料設計師、國際面料設計大賽金獎設計師王瑞雪董事長認為，服裝的設計創新，核心在面料的創新上。發達的現代科學技術，已讓傳統風格面料的功能性、服飾性、可塑性水平大大提升，國內有一大批致力于追溯華夏文化脈絡，用現代科技重塑傳統華服錦緞時代風度的企業和品牌，選用新一代的華服面料，設計創意有文化內涵的時尚華服，未來可期。

　　中國元素如何進行時代演繹？CHINA公社齊魯文化創意產業園董事長牛虎兵深有體會，山東的儒學文化、包括孔府服飾是一座巨大的寶藏。創新華服，一方面要深進去鉆研這些精神文化寶藏，不深入就只能模仿其表皮，設計很難做到出神入化，另一方面要有隔岸思維，不要在傳統中陷入太深，從傳統中抽離抽象，創新出完全不一樣的華服來。

　　文化的多元化是社會進步的表現，創新華服，就是要從文化的融合與創新入手。青島紡織谷園區董事長閆勇認為，時尚在不同的緯度有不同的解讀，如何融合中華多民族文化的精華，融合設計文化與制造文化、時尚文化與消費文化來創新中華民族的時尚符號，責任重大。

　　獨具民族精神和風貌性格的華夏衣冠體系，體現著什么樣的文化內涵？中國**時尚評論專家毛立輝認為，要從博大精深的民族文化中提煉*具代表性要素，梳理中國元素的核心價值，構建國家時尚文化體系，并組織社會力量設計創新具東方美學精神、融入現代時尚生活方式的民族華服，是一個系統工程。中國國際華服設計大賽的創辦，雖按動了這一浩大工程的啟動鍵，但面對國人高漲的文化自信，面對經濟發達文化昌盛，急需構建華夏民族精神風貌體系的中華民族需求。創建令人心動、*能傳達出民族精神的時尚表情，時不我待。

　　參加研討的設計師們，分別從靈感要素創新、符號要素的創新、輪廓要素的創新、色彩要素的創新、面料材質要素創新、結構要素創新、配件要素的創新等多方面，與專家團隊探討了華服的創新路徑。大家認為，締造民族華服的大業，只有深入探討中華民族禮儀文化的情懷和時代精神，只有深刻品味中華美學所具有的傳統韻味之意境，學習和體會中華傳統哲學、美學等文化精髓，民族華服的設計創新，才能從既超越對傳統元素形的借鑒，又做到“意”的延伸，設計創新賦予更厚重的文化內涵和精神意蘊的華服。

　　為深化本次沙龍活動的研究成果，傳播中華美學精神，紡織谷將聯合組織山工藝國家產教融合青島基地，青島大學、理工大、科大、青島恒星科技學院藝術與傳播學院等服裝專業院校，秀賢錦品牌等業內領軍企業，構建產教學研一體為核心的華服創新發展共同體，打造具有齊魯文化風尚的東方華服時尚名片。